Serie de apariciones es un ensayo performático audiovisual inspirado de la idea de DIY (Do It Yourself) y tutorial como formatos recurrentes en nuestras prácticas personales y artísticas. La idea de la recomendación y o explicación de hacer algo sumada a la intención del que crea ese contenido, nos traslada a un lugar de generosidad y egocentrismo a la vez.

Esta pieza está inspirada en la creación de significados yuxtapuestos entre la imagen y la palabra. John Berger en su obra Ways of Seeing explica “La relacion entre lo que vemos y lo que sabemos nunca está establecida” en esta misma obra referencia la pintura del pintor surrealista Magritte llamada “The Key of Dremas” que comenta sobre este hueco entre la spalabras y lo que vemos.

En cuanto a la relación entre cuerpo y espacio nos hemos inspirado del texto Queer Phenomenology de Sarah Ahmed y su consideración del espacio como una relación entre el cuerpo y la orientación del ser humano en el mismo.

A esto le sumamos la idea de redescubrimiento de los espacios familiares y que conocemos como en este caso una esquina o rincón.

Hemos tratado de investigar diferentes maneras de habitar este espacio ofreciendo al público una interpretación dentro de la multitud de posibles.

“La fenomenología nos recuerda que los espacios no son exteriores al cuerpo; en su lugar, los espacios son como una segunda piel que se despliega en los pliegues del cuerpo.” Sarah Ahmed.

 

Autoría:

Inka Romaní Escrivá es bailarina formada en el Conservatorio de Danza de Valencia y licenciada en Comunicación por la Universidad Internacional de La Rioja. Inka continuó su formación en el Centro Coreográfico de Toulouse (Francia) y más tarde en Londres donde trabajó en Sadler’s Wells Theatre en diferentes proyectos de programación, curaduría y dirección artística. Ha trabajado como asistente para las coreógrafas Marquez&Zangs (Reino Unido) y Germana Civera (Francia). Actualmente reside en Valencia donde desarrolla su trabajo como performer, creadora y co-fundadora del proyecto Club Mutante.

Julia Zac es coreógrafa y bailarina de origen argentino. Afincada en Valencia.Se ha formado en composición coreográfica en danza contemporánea y posgrado en Nuevas tendencias de la danza contemporánea (UNA Buenos Aires) y también como docente.
En París se interesa por las danzas no institucionalizadas y comienza a formar parte de la ballroom scene. Ha trabajado como intérprete para diferentes coreógrafos entre España, Francia y Argentina. Ha presentado sus trabajos coreográficos en festivales. En 2019 fue convocada para el laboratorio de danza y nuevos medios en Etopia, Zaragoza, España. En la actualidad investiga y reflexiona sobre la danza en la era post-internet. Su nueva creación Interface123 es una pieza solista que combina tecnología y danza. También lleva a cabo junto a Inka Romani (Valencia, España) un encuentro de bailarines de todas las especies llamado Club Mutante, que tuvo Lugar en La mutant, Valencia en Mayo de 2019.